El fragmento de Coppola " The conversation" comienza con una música, que es no diegética, mientras vemos una toma abierta aerea de una plaza con gente caminando. A medida que el fragmento avanza la toma se va acercando a una persona de la plaza que pareciera que estubiera haciendo como el cine mudo, todo esto mientras los sonidos no diegéticos se van mezclando con sonidos diegéticos como el barullo de la gente.
Luego aparece una pareja que la cámara comienza a seguir, mientras conversa podemos escuchar la misma música del principio que ahora es diegética ya que proviene de los músicos callejeros. También mientras la pareja está hablando se pueden escuchar como los sonidos de una radio haciendo interferencia, que se escuchan también al principio del fragmento pero no tan fuerte,esto es asincrónoco ya que no tiene relación con la imagen que estamos viendo.
Muchos de los ruidos, sonidos o música que podemos escuchar son en un principio no diegéticos hasta que la escena sigue transcurriendo y se vuelven diegéticos ya que se encuntran de donde provienen.
Al final del fragmento podemos ver al hombre que espiaba a la pareja yendo hacia un edificio con sonidos diéticos e imagen sincrónica. Ya casi en los ultimos minutos del fragmento la cámara hace un toma del hombre entrando a un departamento, pensé que ahí iba a terminar el fragmento sin que pasara nada más pero de repente cuando este hombre abre la puerta se puede escuchar un ruido fuerte ,como si fuera una alarma, que es no diegético pero puede que despues se vuelva diegético como pasó al principio del fragmento con la música.

Jorge Haro en sus texto habla sobre el sonido visual, él dice que muchos artistas han enfatizado visualmente el concepto de un objeto que potencialmente contiene sonido; también dice que estan obras tiene la particularidad de ser objetos visuales silenciosos.
Esta obra de David Moreno "Silencio" representa lo que Haro describe como sonido visual, ya que los conos en las bocas de las fotos nos remiten a un sonido de megáfono de una forma poética, sin necesidad de que haya presente ningun sonido.

David Moreno_ Silencio
En esta exposición de Jean Tinguely podemos ver claramente el concepto de el sonido y la relación con la escultura que plantea Jorge Haro en su texto.
Haro dice: "La escultura historicamente ha sido muda. El silencio en esta obras es una propiedad inherente a su categoría de objeto visual. Pero a partir del proceso de hibridación en las artes las esculturas también pueden sonar".
En las obras de Tinguely podemos ver como incorpora en sus intalaciones el sonido y el movimiento por medio de sistemas mecánicos, haciendo claro el concepto que explica Haro de sonido y escultura.

Jean Tinguely (1986) "Mengele-Totentanz"

José Antonio Ortis es un artista plástico y compositor, nacido en Meliana en 1955. Como artista plástico destacó internacionalmente en el ámbito del arte electrónico, del arte sonoro y de la interactividad a partir de la presentación de sus instalaciones sensibles.
Para muchos su obra, referencia de la relación entre las artes, marcó un hito en la relación entre la escultura y la música.
A mi parecer las obras de Ortis son un claro ejemplo de los conceptos que explica Haro en su texto. José relaciona la música con la escultura pero no solo eso sino que también hace participe al espectador de sus obras.
Un ejemplo que seleccione de sus obras es "Huit canelles " , ya que se ve el concepto de escultura muda que señala Haro pero cuando un espectador/persona pasa por la obra empieza a emitir música, por lo cual la escultura dejaría de ser muda pero solo con la ayuda de un tercer factor: el espectador.


José Antonio Ortis

Página de José Antonio Ortis